藝術創作 相關文章

• 2023-11-30 活動.活動最前線

  【免費入場】未竟之地─愛滋暨藥癮多元社區照顧展

  「愛滋病帶給人們的，是早於生理死亡的社會性死亡。」-蘇珊。桑塔格(疾病的隱喻) Susan Sontag (Illness as Metaphor)所謂社會性死亡（Social death），指的是人被社會集體忽視、孤立或隔離。「台灣露德協會」與「朝露農場治療性社區」長期推動愛滋與藥癮照顧工作，為了讓社會大眾能更加瞭解這群在偏見之下仍勇敢活著的勇士，將於2023年12月2日至9日在台中女兒館辦理「未竟之地─愛滋暨藥癮多元社區照顧展」。🔴 展期 ｜2023.12.02(Sat.) to 2023.12.09(Sat.) 10:00-17:00 🔴 策劃主辦 ｜社團法人台灣露德協會 🔴 地點 ｜台中女兒館丨台中市北區太平路70號 (12.03~04休館) 🔴 費用 ｜免費入場 FREE 愛滋、藥癮、同志這三個標籤凝聚了社會偏見與歧視於一身；你曾好奇，標籤下的人過著甚麼樣的人生呢？聆聽被標籤者的心聲及標籤下的生活；體會在偏見之下，勇敢活下去的勇氣。展覽內容包含愛滋感染者音訊錄製以及成癮復元藝術創作，「未竟之地」代表著未完成的使命，期待透過展覽能拋磚引入，帶來更多對社會問題的關注與希望，也期待社會持續改革創新，實現更美好的未來。更多資訊：社團法人台灣露德協會官網主辦單位 ｜ 台灣露德協會、 朝露農場治療性社區補助單位 ｜ 衛生福利部心理健康司場地協力 ｜台中女兒館

• 2023-03-13 醫聲.癌症防治

  2023癌症論壇／陪父抗癌化作藝術泉源 眼球先生伴癌友：這條路不孤單

  拿起麥克筆在畫紙上快速揮舞，不到幾分鐘，閉著眼睛的小孩、垂耳兔子等童趣插畫豐富了白紙，戴著頭套的眼球先生特別寫下一行「Have a nice day」，他說，每天都是唯一一天，是好是壞都要珍惜當下。現職藝術創作的眼球先生，以自身陪伴罹癌父親的經驗，透過藝術牽起癌友及陪病者，在這條抗癌的道路不孤單。「對我來說這是一段旅程，改變對於生命的想法和死亡這件事情的態度。」父親離開多年後，眼球先生緩緩地說出這段話，但心中仍記得接到父親得了腦癌的衝擊，內心害怕與焦慮，不斷自問還能做些什麼？對於措手不及的病情變化，更是無力招架。眼球先生說，每個人在罹癌之前都沒有經驗，更無法做好罹癌的事前規劃，碰到生活中的大小事很難一直找醫護人員討論，直到接觸了癌症希望基金會，提供在治療之外的照護、資源媒合等建議，過程中他也和朋友學習了精油芳療，替平日不多話的父親按按手腳，兩人也能從肢體接觸感到對方的關心、安慰和放鬆。為了不想留下遺憾，父親手術完的一個月，眼球先生和哥哥探詢他的意願，大膽地規劃一趟日本自由行。眼球先生坦言，父親當時的狀況不是太好，行動不太方便，但是過程留下許多回憶，笑說：「吃燒肉時，很難想像一個病人會主動要啤酒來喝。」不過，回台後病情復發快速，不久父親還是離開。這一路走下來，眼球先生深刻了解照顧者的心靈也需要休息調適，「遇到家人患有重病，整個家庭都會變得凝重，任何事情都有可能吵架。」他認為，必須要有自己的空間，經常趁父親在治療時，外出喝杯咖啡、看書、看場電影或是拾起畫筆塗鴉，短暫抽離目前的情景。身為藝術創作者的眼球先生利用各種媒材，將這段稱作旅程的點滴分享給大眾，像是以心經260字為題材所編導的舞台劇「260號房」，講述體悟到人生中的生老病死，也作為送給父親的離別禮物；同時，他也將自己彩繪的繽紛插圖海報，妝點於父親當時躺在冷白孤寂的加護病房經驗，成為了日後彩繪各大醫院癌症病房的契機。其實彩繪癌症病房也是透過癌症希望基金會才促成這段緣分，至今已與五間醫院合作。眼球先生印象深刻的是基隆長庚醫院，他蹲點觀察每位前來看診的病患，感受到眼神中的不快樂、不安，於是從中創作出繽紛的人物，大量使用亮色系顏料塗滿病房，就連上班的醫護人員回饋，心情變好之餘，病人的回診率也提高。現在，眼球先生持續和癌症希望基金會開設癌友及照顧者的「藝術心療癒」，引導他們用鮮豔的色彩及舞台劇般的肢體動作，表達無法說的言語或內心情緒。他說，「很多人可能不認識自己，所以面對疾病都是別人跟你說怎麼做，但可能會有更適合自己的方法，所以透過藝術來讓大家找尋答案。」眼球先生說，曾有一位中國來台治病的患者，剛開始參與活動時露出的不自信、格格不入感，時間久了慢慢地露出笑容，還會精心打扮來上課，行為也活潑起來。他認為：「雖然疾病本身沒有巨大改變，但是課程帶給自信開朗，知道如何和自己相處，這是我想要做的。」「沒有誰打包票會得癌症，不能因為覺得不會發生在我身上就事不關己。」眼球先生希望能串起大眾對癌友的關心，他願意將自身走過來的經驗、資源分享，並利用專業的藝術創意替癌友們做些事，同時鼓勵患者及家屬能有一顆平靜的心，將癌症視為老天爺給的禮物，這份禮物象徵著生命意義，更珍惜所有。● 眼球先生過往經驗「一個旅居地球的外星人，企圖用不同的創作方式，讓地球生活可以更有趣」。地球職業：跨界藝術家，於2002年成立「眼球愛地球」工作室，便開始以眼球的形象大量創作，而睜一隻眼，閉一隻眼，看開一點！」則是他的創作哲學。擁有劇場編導、演員、歌手、舞台設計、服裝設計、藝人造型師、圖文作家等多重身分，持續將自己的創作與公益結合● 眼球先生的爸爸資料年齡 : 73歲癌別 : 惡性膠質瘤癌齡 : 1年多● 「給神隊友的一句話」「珍惜每一天，快樂與不快樂的，都一起好好感受 !」聯合報健康事業部響應今年 #世界衛生組織 的新計畫，除了關注癌症本身外，更要重視癌友、家人與醫療團隊，因此我們邀請2位知名癌友家屬分享照顧歷程、20位癌症權威開講，讓這些神隊友提供癌友身心靈全方位的支持。👉🏻點擊報名2023年癌症高峰論壇【擁抱您，不會一個人】👈🏻報名人數：共計100名。(依網路報名優先順序決定錄取及備取順位，需待主辦單位確認順序後，以簡訊發送報名成功通知為主。)📍時間：DAY1：04月08日（六）上午10:00至16:00 (09:30開放入場)DAY2：04月09日（日）上午10:00至15:20 (09:30開放入場)*備午餐餐盒📍地點：集思交通部國際會議中心3F (台北市中正區杭州南路一段24號)💡主辦單位：國家衛生研究院、中央健保署、國民健康署、聯合報健康事業部、元氣網、那些癌症教會我的事粉絲專頁

• 2022-10-19 醫聲.癌症防治

  可以認命不能認輸！30歲癌友藝術家 攜手企業開啟對「畫」

  「你可以認命，但不能認輸，生病後還是可以選擇未來的人生…」走過死亡幽谷的抗癌畫家阿布，在20歲時就罹患惡性的骨肉瘤，第一人生就此死去了。10年後，她精彩的站在自己想要的舞台上，最近她跟行動基因舉辦「希望與約定」畫展，還結合癌症希望基金會舉辦的第九屆彩繪希望之得獎畫作一同展覽，透過聯合畫展讓更多人看見癌友的畫與話。阿布是一位10年前罹患骨肉瘤的癌患，曾在大學時間休學治療，在這段長達一年的治療期間，低潮、憂鬱襲擊而來，但在親友們的幫助下，有了夢想有了目標，「我是被朋友們推著往前進，他們給了我期盼，給了我目標，我才能藉由畫作療癒身心，讓心情平靜。」原本對繪畫有興趣的阿布，在生病期間才開始藝術創作這段期間的畫作，她將朋友們化身為動物主角，有高中好友像頭獅子強大又溫柔的陪伴，也有像牛一般勤奮認真的守護自己，阿布利用畫訴說著自己在生病中，朋友拉她一把有多重要。這次的畫展中除了有生病期間的畫作，也有與行動基因合作過程中，從衛教師團隊那兒得知很多家屬及病友的心聲，這也是她創作的來源，有個生病的小病友就像條尼莫，把治療當做是在珊瑚礁中闖關，仍是在花花世界中充滿生機。行動基因執行長陳華鍵指出，我們基因檢測的公司，衛教團隊在接觸病友及家屬的過程中有太多故事了，而阿布經過十年的抗癌歷程，對癌友們來說是個鼓舞，因此我們與阿布合作，希望將這些故事用畫作呈現出來，撫慰癌友及家屬的心。之前阿布與行動基因已先進行卡片義賣及額外募款，總共籌得43萬元，分別捐給麥當勞叔叔之家及台灣神經內分泌腫瘤學會。而此次聯合畫展除了阿布的藝術創作外，也結合癌症希望基金會舉辦的第九屆彩繪希望之得獎畫作一同展覽，透過聯合畫展讓更多人看見癌友的畫與話。陳華鍵指出，任何事都要化行動來執行，我們加強研發，也進行醫療教育，在癌患及家屬部份希望能在心靈上給他們更多的支持。而「希望與約定」在台北捷運中山站藝廊展出，展期從2022年10月3日至10月27日。台北捷運中山站藝廊展出結束後，11月將回阿布的母校花蓮東華大學進行展出，並計畫至北中南的學術單位藝廊持續巡迴。

• 2022-07-17 養生.人生智慧

  重新思索「住宅」的意義！ 許進源：人都需要換氣，藝術就是一種換氣的過程

  藝術和房地產應當是光譜的兩端，66歲的許進源卻打破了這個迷思。曾為建設公司董事長的他，57歲退休後「轉行」當藝術家，卻不只「退休後玩玩」，而是拿到高雄美術獎和台北美術獎兩項大獎。他在鷹架上辦展覽講座、用工人擔任行為藝術表演者、把土地訴訟經驗拍成紀錄片、打造反諷樣品屋的「實品屋」…，種種奇思異想打破台灣當代藝術的疆界。許進源1956年生於澎湖，在房地產界打滾多年，蓋過上百棟住宅。為什麼願意從房地產轉進藝術界？身邊的人大笑：「因為錢賺夠了啊。」許進源卻正色回答：「我想換氣。藝術創作是我換氣的方式。」他解釋，台灣的房子距離太近，從窗口看出去都是別人房子的後面「沒辦法呼吸」，人心的積鬱造成社會亂象。前半生都在擁擠陰鬱的建築空間中度過，如今許進源用藝術創作來「換氣」，選擇另一種呼吸的方式。白布包枯木 踏上藝術路許進源回憶，40多歲時決定不走上市上櫃這條路，面臨退休問題，當時就決定57歲退休。當董事長時壓力大，許進源靠打網球解壓，退休後他想找一個靜態活動平衡，決定跟著攝影協會去外拍。但拍著拍著拍膩了，「覺得自己的東西老有別人的影子」。某次他在台南看到一根根漂流木，心念一動決定用白布包裹各種枯木完成攝影照，「老師看了作品鼓勵我」，這意外成為他藝術創作的起點，發展出「白布曲系列」。他也決定不再玩票，而是成立許進源工作室，正式轉行走向藝術之路。用創作反思 獲取新養分「一開始我不覺得自己是創作，而是覺得自己在玩。」2017年許進源以環境攝影作品「困．囚」拿到高雄獎之後，被問到為什麼要堅持使用玻璃、強調空間，他才驚覺這跟前半生的建築事業有關。「很多東西都在潛意識中沒察覺，創作的時候把自己心中壓抑的石頭拿掉，這才豁然開朗。」57歲以後的許進源，透過藝術創作回溯與反思前半生的房地產生涯。台灣房地產以如夢似幻的樣品屋聞名，但樣品屋的陳設裝潢卻往往與實體相去甚遠。去年許進源受台藝大之邀展出的「實品屋」，便是以各種荒謬的社會現象嘲諷台灣的樣品屋假象。他在廢墟中打造一間「實品屋」，廚房空間展示台灣升學體制的荒謬，飯廳諷刺台灣的嘉年華現象，二樓則是播放紀錄片「確認租賃權存在」，在宛如念咒般的旁白之中，記錄許進源纏訟多年的土地糾紛。重新思索「住宅」的意義許進源最新作品「宅內」正在台北當代藝術館展出，這次他返回澎湖老家，重新思索「住宅」的意義。他在美術館內打造出充滿營造工地氛圍的場景，透過裝置、錄像、攝影等，帶領觀眾一窺這個一路伴隨著他成長、經營事業和創作的「宅內」。「人都需要換氣，藝術就是一種換氣的過程。」許進源說，藝術創作讓他覺得「整個身體的細胞都在換氣」，每次創作都讓他得到新的養分，人生彷彿重新開始。