新冠肺炎疫情為視覺藝術圈按下「暫停鍵」，畫廊展會交易金額雪崩式滑落，美術館門票收入倍數減少。高雄市立美術館長李玉玲說，展演形式與策展領域因疫情發生質變，數位展現比重上升，館方祭出「修館不休館、防疫不妨藝」策略，希望後疫情時代，持續服務現場與遠端的觀眾，開啟博物館實體與線上營運協奏共振。
高美館提前修館 但不休館
疫情爆發後，藝文產業大受衝擊。各國知名美術館、博物館、藝博會採取應變措施，法國羅浮宮採短暫閉館，威尼斯建築雙年展延後開幕縮短展期，美國大都會美術館、紐約現代美術館等重要藝術機構宣布閉館。
台灣也面臨相同困境，以高美館為例，今年三月來館人次，僅有去年同期三成八，兒美館更慘，參觀人次僅去年同期的二成一。高美館提前於六月上旬啟動館體空間改造計畫，預計閉館整修至十一月重新開放，但「修館不休館」，期間仍持續規畫展演與推廣活動、創意市集、生態導覽，打造城市的一日藝術生活圈。
策展領域 更關注環境危機
李玉玲說，疫情影響反映在策展領域，除了近年超夯的氣候變遷、蓋亞等議題，許多藝術家與策展人更討論全球環境危機等議題，包括環境正義、病毒與免疫ＶＳ照護權利與建制、國家主權、疆界、移民與難民等。高美館二○二一大展「南島藝術祭」，策展團隊正觀察疫情對大眾生活，以及對藝術家創作的影響，規畫相關作品。
原本對於「線上」活動興趣缺缺的美術館及畫廊產業，不再死守「展覽的好、作品的真」等傳統原則，開始積極經營網路世界，力推線上展覽，包括，直播、展場環景ＶＲ、專家導覽影片，希望吸引更多的遠端觀眾。
以高美館年度國際特展《黑盒─幻魅於形：湯尼．奧斯勒》為例，從原定四月延至今年底開展，已陸續推出《黑盒─幻魅於形》線上前導展；雲端典藏導賞企畫《百夜藝術默讀》，則由專家學者導賞高美館典藏中不可錯過的經典百品；另規畫結合線上與線下專題講座的《南島當代記憶工程》等藝術推廣提案。
善用新科技 激起進場興趣
數位載體會不會改變民眾對視覺藝術的欣賞習慣？李玉玲抱持樂觀態度，她說，不管再如何標榜身歷其境，網路虛擬仍永遠無法取代現場體驗。線上展覽如果夠精彩，更會激起觀眾到博物館現場體驗的興趣，即使ＶＲ能讓人以三百六十度欣賞蒙娜麗莎，還是不若走進羅浮宮親眼所見的感動。
「後疫情時代，也是新態度的開始。」李玉玲說，民眾應該重新思考自身對應世界的、自然的、社會的、乃至於對應科技的新態度與觀念。
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